jueves, 27 de agosto de 2015

Ensayo de Susan Sontang por Nahum Flores

Ensayo de Susan Sontang por Nahum Flores 

Nos habla de las diferentes formas de abordar la fotografía artística y como a su vez el paso de los años concibió a la fotografía como una especie de libro donde pareciera detenemos el tiempo.

Un ejemplo que me pareció muy trascendental dentro de la fotografía artística es la fotógrafa Diane Arbus quien fotografiaba un mundo diferente pero que a la vez ya existía dentro de nuestra sociedad. Estas eran personas que por sus costumbres eran temas tabú y muchas de esas creencias lo siguen siendo hoy en día. Otra de las cuestiones era la de relacionarse con sus retratados y así lograr capturar la sensación que estaba buscando, la gran mayoría de ellos o en su mayoría miraban fijamente a la cámara.

Caso contrario al de Steiche quien no se relacionaba con sus fotografiados y solo facilitaba al espectador la identificación  con buena parte de la gente que retrataba.

Una gran variedad de fotógrafos contemporáneos abordan como punto de partido al surrealismo al proclamar un descontento fundamental de la realidad, cabe mencionar la pregunta: ¿porque la realidad se consideraría insuficiente o excesivamente ordenada?
Pero que conlleva a una determinada realidad.

Los fotógrafos operando dentro de la realidad surrealista insinúan la vanidad de siquiera comprender el mundo y en cambio nos proponen coleccionarlo.

De alguna forma la fotografía nos obliga a resaltar lo bello que nos rodea aun y cuando, muchas de las cosas que nos rodean no sean necesariamente bellas o por lo menos no bellas para algunos otros o también pudiera ser el caso que encuentras un una cosa fea y a ti te parezca bella incluso ay quien encuentra en lo abstracto lo bello.

Muchos de los pintores impresionistas hicieron en gran medida uso de la fotografía con la cámara oscura que se veían reflejados en sus cuadros con los juegos de luz y sombra que la cámara oscura se los permitía.

Las grandes capacidades que permite la cámara para transformar la realidad en algo bello y a la vez su debilidad como medio en comunicar la verdad. Sean cual sean los argumentos morales de la fotografía su efecto sigue siendo convertir al mundo en un gran almacén de imágenes.

En conclusión
Esto facilita la necesidad que requiere la gente para saber algo de fotografía para obtener una buena imagen ya sea como acto lucido o intuitivo la fotografía se propone como un modo de conocimiento sin conocimiento y el diferente aspecto de las cosas cuando estas se fotografían. Las creencias del realismo en la fotografía de que la realidad esta oculta y si esta oculta abría que desenmascararla pero no necesariamente con temas exóticos o sorprendentes. La modernidad da por sentado el triunfo de la fotografía como arte.


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